西瓜影院Pashenma.COM讯 如今是华语青年导演最好的时代。
每年总有不错的处女作问世，如果要提名今年最佳的话，《活着唱着》必能登上荣誉榜。让我们先简单回顾一下它今年的的主要成绩：
5月入围戛纳国际电影节导演双周单元；
6月拿下上海国际电影节亚洲新人奖最佳影片和最佳女演员；
10月获得金鸡奖最佳女主角和最佳中小成本故事片两项提名；
12月更是入围了海南岛国际电影节和澳门国际影展。
影片脱胎于2012年记者赵刚的纪录片《民间戏班》，60分钟记录了这11个人的民间戏班的日常生活，吹拉弹唱和柴米油盐在一起，生活条件虽然简陋困难，但是为了生活而涌动出的勤劳与智慧贯穿始终。
可是，谁曾想到这么一部电影的导演是一位从小在海外成长的华裔，而演员就是纪录片里的那群“草台班子”中川剧演员。
那么，到底这么一个混搭的组合，是怎么拍出这么一部出色的处女作呢？
“我也是‘疯子’”
电影一开始计划想按照原有纪录片的发展进行，更是邀请监制邓婕和他的丈夫——著名演员张国立一同出演赵丽和老五。但是，两人在了解完剧本之后，都因为相应的川剧技能犹豫了，即便邓婕本人是川剧演员出身。
与此同时，大家对导演的人选也拿不定主意。当时，邓婕和出品人曾找了一群编剧和导演，因为大家希望这部电影能保证川剧精髓的同时，还能有很强的国际视野。于是，他们选择了马楠。
对于这个人选，张国立一开始并不是特别满意，“因为他从小在国外长大，文化背景不一样，而且又很年轻，所以和我们有很明显的代沟。”邓婕解释道。但最后，正是因为这种代沟，让马楠在这个事件中，看到了一些和大家不同角度的东西，于是，整个故事开始变得格外有魅力。
“接到这个项目时，对我来说就是一份工作。”马楠笑了笑，“那时候，我刚拍完了处女作《老石》，身上已经没有钱了。”生活如同电影中的情节一般，现实问题成为最为关键的一道坎。
说干就干，他还特意飞到了四川进行了社调。结果，他瞬间被这群人吸引住了，“他们就是一群‘疯子’，但我觉得这就是艺术家。我以前觉得这样的人是不存在的，没想到被我碰到了，我有必要把这群‘疯子’的故事说出来，因为我觉得我自己也是‘疯子’。”
“想到了即将被拆的剧团”
女主角赵小利是专业的川剧演员，但这是演电影还是头一次。
“当时听到要拍电影，真的很惊讶。”赵小利一开始也不相信，原本已经说好由邓婕诠释自己，结果竟然让自己在电影里演自己。
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| 导演马楠 |
为了让演员们能更好的进入状态，导演几乎是顺着剧本进行拍摄的。但这群演员们一旦看向镜头，依旧会表现得非常紧张。于是，马楠告诉他们，“你们想怎么做就怎么做，和平时一样就行。”
除此之外，监制邓婕也几乎天天在片场待着，坐在一旁的监视器前看着，给演员们进行各种表演指导，“除了电影表演之外，她还会指导我们一些戏剧表演。她自己就是出身正规的剧团，比我们更专业。”与此同时，片场还请来了表演老师对演员们进行指导。最后，大家都交出了不错的成绩。
电影里，马楠设计了一段超现实主义的片段，“当时犹豫过，害怕不接地气。但最后是邓婕老师说服我加上去的。”
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| 导演马楠 |
单看剧本，赵小利并不理解电影里这段剧情。导演就直接用川剧的故事进行讲解，“这个剧情就是我们生活的一个状态，然后慢慢变成了一个川剧。至于那些土地仙之类的元素，都是川剧里非常永恒的东西，他们就立马明白了。”
诚然，这种明白其实让赵小利非常“难受”，“这一段是在峨影厂的摄影棚里拍的，营造的环境和我们外景差不多。所以走进去的时候就有了一种感触，是很熟悉的感觉，然后就想到剧团马上会被拆掉，内心感情就来了。”
变脸不是川剧的全部
5月份因为签证的问题，赵小利错过了戛纳首映的机会，“后来我在上海国际电影节看了，自己真的看哭了。”最后，凭借着精准的情绪把控，完美的肢体表现，为赵小利获得了金鸡奖在内的多个最佳女主角提名。
即便如此，她依旧觉得自己只是一位简单的小剧团团长，走红毯也好，获奖也罢，回到家里依旧还是唱自己的戏，“我没有想过未来还要再拍电影，只是希望能借这部电影来推广川剧。”
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| 赵小利 |
为了拍好这部电影，赵小利和其他演员都没有拿任何片酬。
如今，大家通过各类影展看到了这部《活着唱着》，也让越来越多的观众开始了解到了川剧，慢慢明白过往火锅店里的变脸，只不过是川剧系统中的一种把式。
而赵小利和她的剧团更因为这部电影，慢慢被政府关注，“现在有了政府买单，我们重新开启了巡演，每周一到三在龙泉，然后其他日子又去另一个地方。”
“上个月还有攀枝花的一个老总，他看见了我们在上海获奖的新闻，然后特意飞过来包场请全团演出。”赵小利面对如今生活中的变化，显得非常兴奋。
但是对于未来，她倒是没有更多的其他打算，“只要我还能坚持，我就还会维持下去。现在因为这部电影，能有更多人知道川剧，我就已经很开心了。”